Rege zvezda u usponu i unuk Bob Marley-a, Skip Marley, u saradnji sa R&B pevačicom HER, objavio je video za singl “Slow Down”.
Skip Marley, Foto: Promo
Dobitnica Gremi nagrade za R&B pevačicu i talentovani rege izvođač, pružili su nam u ovoj numeri najbolje od oba žanra. Pesma se prvi put pojavila u novembru u izdanju Tuff Gong/Island Records. Nakon što je napisao pesmu uz pomoć Nasir Atweh i Bibi Bourelly, Marley je potražio saradnika koji bi mogao deliti njegovu ljubav i energiju prema muzici.
U režiji Lacey Duke-a, video za numeru “Slow Down” snimljen je u
Njujorku i predstavlja odu ljubavi. Marley je takođe nagovestio da će
objaviti i akustičnu verziju ove pesme. “Slow
Down” prati niz singlova koje je Marley objavio u protekloj godini,
uključujući solo numeru “Enemy”, numeru “That’s Not True” u kojoj je
učestvovao njegov ujak – Damian “Jr Gong” kao i pesmu “Can’t Take It
From Me” u saradnji sa Major Layer. Marley je nagovestio da novi album izlazi početkom 2020. godine.
Dnevni list “Dnevnik” izabrao je „Najbolji domaći rokenrol album 2019“.
S.T.R.A.H. – Foto: Brian Rašić
Na vrhu ove liste, koju renomirana vojvođanska dnevna novina priređuje svake godine, našlo se Mascomovo izdanje “KVOG!” grupe S.T.R.A.H.! Među prvih deset najboljih rokenrol izdanja u prošloj godini zastupljen je još jedan album iz Macomovog kataloga, reč je o albumu “Uskoro” grupe Kanda, Kodža i Nebojša.
Na broju jedan liste “Najboljih eks-Ju rokenrol albumi 2019” nalazi izdanje “Sve je pod kontrolom” grupe Kojoti koji su objavili Mascomovi partneri iz hrvatske, izdavačke kuće Dancing Bear.
“Dnevnik” je objavio i listu “Najbolja domaća i eks-Ju rokenrol reizdanja 2019” na kojoj su zastupljena dva Mascomova esencijalna, kolekcionarska izdanja iz prošle godine. Reč je o albumu Električnog orgazma “Letim, sanjam, dišem – Alternativna verzija” i CD box set “Ove ruke nisu male… 4” grupe Disciplin A Kitschme.
Jedan od sinonima za rock, odnosno metal muziku, Ozi Ozborn , objavio je novu pesmu “Straight to Hell” koja vrišti s gitarskim riffovima i njegovim prepoznatljivim vokalom.
Ovo je zadnji singl koji je otkriven pred izlazak novog studijskog albuma “Ordinary Man”, što će biti njegov prvi solo album u 10 godina. Album izlazi u januaru, a najavio ga je još prošlog novembra pesmom “Under the Graveyard”.
Ozi je dobio inspiraciju za novi album nakon saradnje s reperom Post Maloneom na pesmi “Take What You Want” za njegov album “Hollywood’s Bleeding”. Pesma je postala top 10 hit i iznedrila je saradnju s producentom Andrewom Wattom.
Grupa Bjesovi iz Gornjeg Milanovca nastupa u subotu, 11. januara u zemunskom klubu “Fest”.
Bjesovi, Foto: Filip Andrejević
Ova rok grupa osnovana je krajem osamdesetih pod nazivom “Bader Majnhof”
da bi zbog pritiska tadašnje gradske vlasti promenila ime u “Sent
Galen”, pa “Čajna Blu” i konačno u “Bjesovi” (prema ijekavskom prevodu
romana “Zli dusi”).
Grupa je od samog početka privukla pažnju neobičnom postavom sa dva pevača, brižljivo osmišljenim nastupima, prepoznatljivim i ličnim tekstovima, kao i muzičkom podlogom u okvirima grandž muzičkog rok pravca čiji su prirodni deo, i generacijski i idejno, tih ranih devedesetih bili i srpski Bjesovi.
Muzički portal Bilbord objavio je top listu hitova decenije, a na prvom mestu našla se numera iz 2015. godine „Uptown Funk“ u izvedbi Marka Ronsona i Bruna Marsa.
Na drugoj poziciji top liste hitova decenije našla se pesma iz 2011. godine „Party Rock Anthem“ koju izvode LMFAO Featuring Lauren Bennett & GoonRock.
Treće mesto zauzeo je popularni Ed Širan sa hitom „Shape Of You“ iz 2017.
Pesma iz 2016. godine „Closer“ The Chainsmokers Featuring Halsey je na četvrtoj poziciji.
Snimljena 2018. godine numera „Girls Like You“ koju izvode Maroon 5 Featuring Cardi B na petom mestu je prošle decenije.
Rijana i Kelvin Haris sa pesmom „We Found Love“ iz 2011. godine su na šestoj mestu top liste.
Snimljena tek prošle godine pesma „Old Town Road“ Lil Nas X Featuring Billy Ray Cyrus našla se na visokoj sedmoj poziciji.
Gotye i Kimbra sa pesmom iz 2012. „Somebody That I Used To Know“ popeli su se na osmo mesto.
Na devetom mestu je čuveni hit „Despacito“ Luis Fonsi & Daddy Yankee Featuring Justin Bieber koji je oborio rekorde na YouTube po broju pregleda. Pesma je lansirana 2017. godine.
Na desetom mestu je Adel i njena pesma „Rolling In The Deep“ iz 2011. godine.
Ovog vikenda obeležava se 50. godišnjica od poslednjeg zajedničkog boravka legendarnih Bitlsa u studiju, piše Dejli mejl. Tada su dovršili pesmu Let It Be, remek-delo Pola Mekartnija koje prvi put snimljeno 1969. Toj verziji u studiju 26-godišnji Džordž Harison je dodao danas slavni solo na električnoj gitari.
Nekoliko nedelja nakon ulaska u studio, grupa se raspala.
To nikoga nije iznenadilo. Mekartni i Džon Lenon u sedamdesete su ušli kao 27-godišnjak i 29-godišnjak koji mesecima nisu razmenili civilizovanu reč, ili dve.
Iščezla je ljubav o kojoj su pevali u All
You Need Is Love. Zamenile su je svađe oko novca, muzičkog stila grupe i
upravljalja. Mekartni i Lenon svađali su se i oko svojih supruga,
Sve što su članovi radili i govorili završilo bi u medijima. Uprkos tome, uspeli su da prikriju svoju disfunkcionalnost.
Tu na scenu stupa Dejvid Vig, veteran BBC-ja i britanskih novina. On je sa svim članovima između 1969. i 1973. odradio zasebne intervjue koji bi bili objavljeni na BBC-jevom Radiju 1, međutim, stopirali su ih Ringo Star (tada je imao 29 godina) i Harison uz pomoć svojih advokata. Zvučni zapis intervjua pušten je iz “zatočeništva” tek 1976. godine, kada je i objavljen kao album “The Beatles Tapes from the David Wigg Interviews”.
Lenon je Vigu rekao da su Bitlsi postepeno propali nakon smrti menadžera Brajana Epstajna koji je umro 1967. godine.
Bila je to spora smrt. Mogla se videti na Let It Be (1969.) i na (albumu) The White Albumu (1968.). Kada se ljudi odluče razvesti, često je to dobrovoljna zajednička odluka. No, kada nakon toga ne mogu razgovarati bez advokata, tada nema komunikacije. Advokati su ti koji razvode učine ružnima – rekao je Lenon.
Govorio je iz
vlastitog iskustva. Njegov razvod od Sintije Lennon (devojački Pauel)
nije bio ugodan. Naime, kad je Sintija saznala da je njihov brak de
facto gotov, vratila se svojoj kući i zatekla Lenona s Joko Ono, koja je
bila obučena u njenu venčanicu.
Razvod Bitlsa postao je podednako ružan. Članovi grupe, a posebno Mekartni, pokušali su prikriti svoje neslaganje. No, kada je došlo vreme da ih Vig intervjuiše, njihova bratska veza je gotovo pa pukla.
Lenon je u tada već kritikovao Lindu Mekartni zbog kritikovanja Pola inspirisanja njegove muzike “za bakice”.Mekartni je Lenonu zamerao što je insistirao na dolascima Joko u studio – mesto koje pre toga devojke i supruge nisu smele posećivati. Međutim, Lenon je Vigu rekao da Linda i Joko nisu krive za raspad Bitlsa.
Džon Lenon i Joko Ono, Foto: Profimedia
Kako dve žene mogu razdvojiti četiri snažna muškarca? – pitao je Lenon Viga tokom intervjua.
Lenon
i Mekartni bili su prijatelji dugi niz godina. Bitlsi su na turnejama
delili striptizete, prostitutke i metamfetamine. Kada bi bili na turneji
u Sjedinjenim Američkim Državama, popušili bi malo marihuane pa bi
nestali u svoje hotelske sobe. Sve je bilo jako diskretno, tačno onako
kako je Epstajn htio da to bude.
Lenon je tokom intervjua s Vigom
bio poprilično dezorganizovan. Tada je već pušio heroin, a drugi Bitlsi
su morali da ga trpe. Vigu se po tom pitanju nije otvorio već je
insistirao da više ne poseduje droge.
Ako bi mi neko ponudio na zabavi… zavisilo je kako sam se osećao – rekao je Lenon.
Harison je tokom svog intervjua rekao da ga je pokret Hare Krišna motivisao da ostavi drogu i alkohol.
Razgovori
Bitlsa s Vigom svetu su otkrili da su svi bili naprosto opsednuti
novcem, a ne drogom, alkoholom ili seksom. Kada su bili bliže 30-ima,
kao da su shvatili da kao grupa neće više moći da snimaju toliko uspešne
albume.
S obzirom na to da su tada puno trošili, tri člana Bitlsa su htela da se o njihovoj karijeri i finansijama brine Alen Klajn, američki poslovni čovek čije su metode rada nalikovale gangsterskim.
Umetnici j**u groupie devojke. Ja j***m umetnike – rekao je Klajn jednom za sebe.Mekartni svoju skepsu prema Klajnu nije spominjao Vigu već je naglasio da su Bitlsi svejedno kontrolisali svoju sudbinu, uprkos tome što su angažovali Klajna.
Pol Mekartni i Ringo Star, Foto: AP
Ne volim baš da radim taj poslovni deo, ali ne možete to zaobići. Jednom smo bili u bendu. Samo bendu. Ali, zatim je zbog naše popularnosti novac počeo da stiže. Porez na dobit se morao plaćati. Ne možete a da se ne pretvorite u poslovnog čoveka – rekao je Mekatni.
Naslućivalo se da Mekatniju smeta slava Bitlsa, te da su mu smetali i grebatori koji su pokušali da se okoriste.
Uvek ima neko ko ima nekog ujaka koji bi hteo nešto novca. Onda on najednom postaje ujak s kojim ne pričate i niste prijatelji. Dođete kući nakon napornog dana na poslu i želite se ugasiti. Ali, povremeno oni jednostavno ne žele da odu – rekao je Mekatni.
Intervjui koje je
vodio Vig svedoče o tome da je Mekartni bio najveći diplomata među
Bitlsima, a njegovo čitanjhe o nekoj temi govorilo je više od njegovih
pomno izabranih reči.
Harison je Vigu tokom razgovora sugerisao da mu je dosta Bitlsa. Tom stavu je kumovao odnos s Lenonom i Mekatijem koji su mu se često obraćali s visine.
Navodno
ga nisu dovoljno uključivali u sklapanju pesama. Harisonu je smetalo i
što država preko poreza grupi uzima velik deo prihoda. Čini se da mu u
tim slučajevima ni meditacija na koju se oslanjao nije pomagala.
Poslednji
je s Vigom pričao Star, budući da niko od drugih članova benda nije
hteo da govori o nedaćama s Klajnom. Star je o grupi govorio lepo,
shvatajući da u studio više nikada neće ući zajedno.
Još uvek smo dobri prijatelji i dobri muzičari… oduvek smo bili prijatelji. Mislim, imali smo sitne razmirice. Mi smo sada muškarci, znate? Malo smo stariji od onih dečaka koji su krenuli. Nije bitno što ljudi kažu. Ne možete živeti život tako da radite što oni žele. Ne možemo zauvek da budemo biti četiri golobrada momka koji sviraju ‘She Loves You – rekao je Star.
Bitlsi više nikada nijednu pesmu nisu odsvirali zajedno.
Pevačica Ana Stanić nastupiće 13. januara u novosadskom Pozorištu mladih u 20 časova, a njen koncert pod nazivom „Pop simfonija“ biće održan u okviru programa dočeka Srpske nove godine „Doček 7528.“ koji organizuje Fondacija „Novi Sad 2021 – Evropska prestonica kulture“. Karte za njen romantičan koncert mogu se kupiti putem prodajne mreže „Gigstix“-a, a detaljnije informacije dostupne su na internet platformama programa „Doček 7528“.
Ana Stanić, Foto: Nikola Pešić
Poznata kantautorka će te večeri u pratnji simfonijskog orkestra „Grad“, sastavljenim od najboljih beogradskih klasičara pod dirigentskom palicom maestra Nebojše Cvijanovića, pratećim rok bendom „Electric Funx“, članovima hora „Glasne žice“ i gostima iznenađenja izvesti neke od svojih najlepših pesama. Njeni hitovi ovoga puta biće obojeni novim ruhom, a Ana posle uspešnog koncerta u Beogradu, ovim nastupom nastavlja turneju u ostalim gradovima u Srbiji, predstavljajući publici novi koncept izvođenja svojih pesama.
To su moje pesme u novim aranžmanima. One nisu mnogo promenjene, ali su obogaćene zvukom simfonijskog orkestra, violine i truba. Svakako su trubači novina, jer ih nema u mojim originalnim aranžmanima, a tu je i mini hor. Pevam čak i jednu obradu, evergrin hit koji predivno zvuči sa simfonijskim orkestrom. U Beogradu je bio prvi takav koncert, koji je prošao stvarno super. To će biti jedna ljubavna priča od početka do kraja, počevši od ljubavnih pesama sa tužnom emocijom. Kako koncert odmiče i privodi se kraju, prelazi u neku ljubavnu priču sa euforičnim i poletnim osećanjima – rekla je pevačica Ana Stanić na početku intervjua za „Dnevnikov“ TV magazin.
S obzirom na to da ste dugo na muzičkoj sceni da li je ovakav koncert prilika da nekim starijim pesmama, koje možda mlađe generacije i ne znaju, date novi život i vek?
Koncertom se obraćam svakome ko možda i nema toliko dodira sa klasičnom muzikom. Naziv koncerta je „Pop simfonija“ jer ipak sve ostaje u okvirima pop-a, a možda na momente i rok-a, ali je ovo prilika da ljudi koji žele da čuju moje pesme shvate koliko one lepše i bogatije zvuče kada se izvode uz sve te instrumente. To mi je bio poriv da pokažem kako pop muzika može da zvuči predivno sa simfonijskim orkestrom i da obradujem i sebe i svoju publiku oplemenjivanjem mojih pesama.
Nikada niste bili klupska pevačica, koja tezgari, pa publika i nema toliko često priliku da vas sluša. Šta mislite da li je pop muzika pretrpela najveću štetu zbog toga što dosta vaših kolega muziku shvata kao biznis, a ne kao umetnost?
Sigurno jeste, ali opet ljudi rade kako moraju. Uvek sam sebe videla kao nekoga ko peva autorske koncerte ili ima nastupe s autorskom muzikom i uvek sam ubacivala vrlo malo obrada. To npr. više rade neki koji su kao pop, a u stvari su više narodna muzika po mom mišljenju. Ipak, smatram da moja muzika nije za klubove. Možda je više za neka mesta u kojima može da se napravi neki akustični koncert. Ono što sad radim i što sam započela sa ovom mini-turnejom je svakako najkomplikovanije i u muzičkom smislu najkompleksnije što sam radila. To je nešto što može da se izvodi u pozorištima, koncertnim dvoranama, po trgovima, ali svakako ne u klubu (smeh). I meni se desi da pevam po raznim događajima, što deluje malo klupski, ali nemam taj princip redovnog klupskog sviranja. Ne mislim da je dobro to što mene publika u poslednjem periodu nije mogla tako često da sluša osim u nekim zatvorenim prilikama. Zato ove koncerte i organizujem. U početku sam mislila da napravim koncert sa simfonijskim orkestrom samo u Beogradu, a onda sam shvatila da u stvari želim to da izvedem i u Novom Sadu i u Nišu i u ostalim gradovima, što ću i raditi. Želim da to ljudi čuju na što više mesta.
Za razliku od vaših početaka, danas ste među retkima koji čuvaju pravu pop muziku koja je obojena živim instrumentima. Budući da je došlo vreme kada je najpopularnija ona muzika koja se pravi na kompjuteru, da li vam je teško da ne menjate svoj kurs i pravite kvalitetnu muziku?
Radim kako osećam. Doživljavam muziku na ovaj način, ali daleko od toga da nisam sklona inovacijama. Imam i ja pesme koje zvuče elektronski, ali ih na početku napravim na gitari, tako da one uvek imaju neku mejnstrim bazu. Istovremeno te inovacije od kojih ne bežim su u nekom mom duhu, tako da ih opet prilagodim sebi i svom senzibilitetu. Činjenica je da nikada nisam ni bila od onih ljudi koji biraju neki lakši put ili idu linijom manjeg otpora. Uvek srljam u nešto što je komplikovanije, teže, ali zato što mislim da je to prava stvar.
A kako vam se dopadaju inovacije u današnjoj muzici, kojom obiluje auto-tjun i trep zvuk? Ima li tu kvaliteta?
Nisam se dovoljno udubila u to da bih rekla da li je kvalitetno ili ne. Sigurna sam da u svakom muzičkom žanru postoje više i manje kvalitetne stvari, ali jednostavno to nije nešto što se meni dopada da bih slušala i da bih poželela da snimim takvu pesmu. Možda tu ima dobrih bitova, ali svakako da u tom pevanju i načinu interpretacije sebe ne vidim. Ne mislim da bi bilo dobro da to previše zavlada, ali trend neka se ispuca koliko treba da se ispuca. Uvek je bitno da postoji različita muzika i da publika sama bira šta hoće. Ono što je opasno je kada ti neki izvođači nemaju odgovornost da ih sluša mlada publika i onda recimo propagiraju neke loše vrednosti. Ne želim da zvučim kao neka preozbiljna gospođa, jer ja to nisam (smeh), ali trebalo bi imati neku svest da ta deca od 16, 17 godina upijaju to što slušaju. Ipak nisu ljudi iz auto-tjun muzike jedini koji imaju tekstove koji nisu okej. To je jedna opšte rasprostranjena stvar.
Pet Shop Boys objavili su novu pesmu “Monkey Business” koja će se naći na nadolazećem studijskom albumu “Hotspot”.
Pet Shop Boys, Foto: Pelle Crepin
Album izlazi 24. januara za Kobalt Records, a na njemu će se naći 10 pesama koje su napisane u Nemačkoj i Kaliforniji. Naslednik je to albuma “Super” iz 2016. godine i dostojno predstavlja syntpop zvuk na koji smo se navikli od Pet Shop Boysa. Nova pesma je najluđa na albumu i kako kažu, ovo je prva groove pesma u njihovoj karijeri.
“Hotspot” su već najavili singlovima “Burning the Heather” i “Dreamland” na kojem su ugostili grupu Years & Years.